“啊”先生用简单的线条表达了独特的世界观。

我们还为avex的舞曲品牌“FUTUREmode”的MV提供插图，并从事广泛的艺术活动。这一次，他接受了将京友禅设计图“草图”这一即将消失在历史中的传统工艺设计升华为新艺术作品的挑战。

我们采访了“A”先生，了解他创作作品的想法，以及与超越时代的日本传统工艺合作的新挑战。

“啊”先生NFT作品页面：https ://hinata-nft.com/creators/works/aaa-illust

激动人心的情绪驱动的创造性活动

――感谢您参与“HINATA”京友禅合作项目。

[啊]
我很高兴有这样的关系。

——很荣幸听到你这么说！
　　首先，请问您平时的活动和职业是什么？

[啊]
我平时主要是在推特上工作。除了创作自己的作品，我还应艺术家的要求画画。
自从我开始收到请求已经有几年了，但我真的很高兴有这么多人看到它。

我从小就喜欢画画，有一段时间我想成为一名漫画家（笑），但当我长大后就不再画画了。当时偶遇某部作品，心头一颤。我要表达我自己！我想。从那里开始了创作活动。

――那是一次非常震撼的相遇，让你的心颤抖。

[啊]
没错。
所以基本上，我想表达什么就画什么。这是一种与喜欢它并与世界观产生共鸣的人一起工作的形式。

赋予你的画笔以情感和难以形容的感性

――正如“共鸣”这个词所暗示的那样，我在你的作品中感受到了一种独特的世界观。
　　无论是写实的风景还是抽象/虚构的作品，都会让你怀旧，震撼心灵！

[啊]
听到这个我真高兴！
基本上，我的作品以“emo”为主题，但我认为“emo”是一个真正的日本词，我喜欢用它。
是感慨的，也是难以形容的。我认为这是一个根据情况和人而具有不同含义的词。我觉得敢于轻柔地赋予各种意义是件好事。

――“Emo Iwarenu”是我眼中的天平！
　　想一想，作为我想表达的情绪或冲动，有一种接近“emo”的东西。

[啊]
不是吗？（​​笑）
为什么不同年龄和背景的人看同样的东西，会在里面找到相同的“emo”？
“情绪”在我的作品中是当你看到你曾经经历过或见过的风景时所感受到的怀旧和感伤的感觉。它指的是风景所引起的所有情绪。
所以，其实体验是因人而异的。如果你看到我的画感到“情绪”，那不是我画的“情绪”，而是那个人的“情绪”。我们似乎看到了同一件事，但我们看到的却不是同一件事。但是，我也认为“emo”这个词可能包含所有这些词。

让蓬松的东西蓬松。
可能没有必要更详细地描述它。

――将明确的信息保持在最低限度，并根据观众的想象力享受作品，这与俳句等日本传统文学相似，不是吗？
　　确实，“emo”可能非常日本化。

[啊]
这正是我不能说的。
这就是为什么我意识到要让线条和颜色尽可能柔和。我边画边想，想给想象留点余地。

――您是从哪里想到这种“情绪化”插图的想法的？

[啊]
我喜欢旅行，城市的风景，大自然的风景，时常震撼着我的心。我的大部分绘画都是基于我碰巧遇到的这样的场景。但如果有的话，我更喜欢埋在日常生活中的地方。
旅行结束后回到熟悉的地方时，您会感到新鲜。我喜欢那个。说是因为这个原因去旅行也不为过（笑）
。我很珍惜那种感觉。

――为了回来而旅行的想法是深刻的。
　　当你重新发现身边美好的事物时，我能理解你那种难以言喻的喜悦。

[啊]
有时画实景，有时画虚景，但基本思路是一样的。
在日常生活中，有不平凡。同样，我认为现实与非现实之间的界限是模糊的。毕竟，我们实际上是在对形式上看不见的东西进行分层。最近，它一直在加速。另一方面，真正的东西在这里。找到这样的边界可能有点像实验。

简单明了。京友禅优美的线条所传达的日本感性

――听说你喜欢画线稿。
　　你在这次合作中使用的草稿只是一个线条图。

[啊]
对了，画画过程中我最喜欢的部分就是线描，我总是带着一种想要它结束，又不想它结束的感觉来画。
初看这份稿子，有一种让我向内感慨的美好。

其实我很喜欢锦绘，经常会参考老画家的作品。我也很喜欢和服，而且经常穿。我对传统的设计、图案和表达方式很感兴趣，所以这个故事对我来说很特别。
日本古人的感性，在简约中捕捉美的精髓，真是妙不可言。另外，我们今天能理解它也是它成为传统的原因。

尤其是这次的友禅，“台词”起到了非常重要的作用。
如何在尽可能保留优美线条表达的同时表达自己？边想着稿子边想着时间画线，对我来说是一次很庄重新鲜的体验。

对菊花和美貌不变的少女的敬仰，以及京友禅

――合作作品为什么选择小菊的原稿？

[啊]
我被菊花吸引是因为我经常在自己的作品中使用植物。
另外，我觉得菊花在不同的时间有不同的表情很有趣。

由于菊花常被当作佛花供奉，有些人将其与死亡联系在一起，而和服上描绘的菊花则是吉祥和长寿的象征。被用作皇室家徽的名贵，是平民百姓喜爱的熟悉的花卉，因此作为各种图案而广受欢迎。我觉得有这么多寓意的菊花很吸引人。

另外，当我想到草稿中的菊花为什么如此动人时，我认为那是因为那里表达了本质的美。即使时代变迁，它也会一直存在，不变。不变的东西，在不断的变化中突然可以看到。我想知道这是否就是美。

从这个意义上说，经常出现在我作品中的女孩其实就是一个象征。
每个人都会变老，都会死去，但内心深处总有一个男孩或女孩，永不改变。转瞬即逝的短暂与相互矛盾的永恒。我们觉得我们在那里发现了美。

――我懂了。当然，那个叫做“青春”的时代的光彩和感伤在任何时代都没有改变，每个人都有。
　　除了女孩子，你的插画里还有什么东西吗？

[啊]
这次是白菊花盛开的场景图。
在西方花语中，白菊花代表“真理”。
从遥远的过去，到未来的时代，真理永远存在。但对我们来说，它可能看起来不同。然而，我们总是继续培养我们的真理。
仿佛历史还在继续，连绵不断的花圃里开满了盛开的菊花。
这是一条很好的线，但我是参考草稿用自己的线一条一条画出来的，所以我希望你能看到它。

――每个轮子都画线了吗？
　　虽然有草图，但肯定是一项艰巨的任务。

[啊]
没错。
画画是一件很困难的事情，但是看着花朵一点一点地生长很有趣，所以我就专心致志地画着它们（笑）。

友禅是在根据草稿画出草图的布料的线条上涂上浆糊，画出起到堤岸作用的“线眼”以防止相邻染料混合，然后用刷子上色.
之后，当通过一种名为“水本”的工艺去除 itome 上的胶水时，该工艺也因友禅流而闻名，面料呈现白色状态。其后似系金上线，施以绣花。
我觉得用水洗后出现的白色线条很漂亮，我在线条上加了绿色。

――那是能感受到京友禅的爱与敬意的精彩的一集。

[啊]
谢谢。
即便如此，传统的友禅工艺真的是繁复细致，能够体会到美丽背后工匠们的辛苦和耐心。
我衷心希望友禅的优良传统能够继续下去。

未来的活动

――这一次，您以京友禅合作作品首次亮相NFT，但您以后会继续发布NFT作品吗？

[啊]
真的很感谢NFT这样出道。
我想继续以各种方式表达自己，我想按照自己的节奏发布 NFT。

我正在尽我最大的努力做我自己，继续画我想画的东西，但我总是受到那些期待我的作品并说他们喜欢它的人的鼓励。谢谢你。
感谢您一如既往的支持！

――期待您今后的作品。非常感谢！

将京友禅的传统之美带到现在和未来。“KYO “NEXT”友禅”项目

　“HINATA”正在推进与关谷染织株式会社共同推出的“KYO “NEXT”友禅”项目。
　“KYO “NEXT” YUZEN”项目将作为京友禅设计图创建的“草稿”转换为数字数据，将其转换为 NFT 并出售，从而保留京友禅的传统设计并展望未来。旨在传达.
　此外，我们通过将当代艺术家和各流派的创作者与京友禅的传统工艺相结合，积极创造新的想象力。

　KYO “NEXT”友禅　https://www.official.hinata-nft.com/sekiya-sensyoku/

　我们欢迎任何类型的艺术家和创作者，例如插画家、摄影师、书法家和设计师。
　我们正在等待您与京友禅一起画画的新想象力！

　联系方式：info@hinata-nft.com

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